Am 9. Dezember 2022 haben wir im Deutschen Historischen Museum in Berlin die Ausstellung „Roads not Taken“ feierlich eröffnen dürfen. Zwei Jahre wird das von uns szenografierte Projekt zu erleben sein. Es war eine wunderbare Herausforderung, das abstrakte Gedankenspiel, das dem kuratorischen Konzept zugrunde liegt, wirkungsvoll in eine intuitiv erlebbare Ausstellungsarchitektur zu übersetzen.
In 14 Bildern werden wesentliche Momente in der Deutschen Geschichte nachgezeichnet, die man als Kippmomente bezeichnen kann. Im historischen Zeitpunkt waren jeweils auch andere Möglichkeiten anwesend, denn: „Es hätte auch anders kommen können“.

Einerseits ermöglicht das Format der Ausstellung eine räumliche Gleichzeitigkeit von Wirklichkeit und Möglichkeit, die im geschriebenen Wort nicht möglich ist. Andererseits muss dabei der Unterschied zwischen dem Wirklichen und dem Möglichen klar lesbar sein. In diesem Sinne fassen wir den Ansatz des Historikers Dan Diner „… mittels der Perspektive tatsächlich bestandener Möglichkeiten das wirklich Eingetretene umso schärfer herauszustellen“ konkret auf: Mit dem architektonischen Werkzeug der perspektivischen Darstellung erzeugen sie dreidimensionale „Möglichkeitsräume“, deren Bilder sich je nach Standpunkt verzerren oder auflösen können. Aus dem Gedankenspiel wird zugleich ein optisches Spiel.

Der 1000 m2 große Ausstellungsraum im Pei-Bau mit seinen unregelmäßig platzierten Säulen und Winkeln wurde von uns in eine überraschende Raum-Kaskade transformiert: Die Besuchenden durchschreiten eine ringförmig angeordnete Enfilade aus Räumen, entlang derer sich nach und nach die 14 kuratorisch ausgewählten „Kipppunkte der Geschichte“ chronologisch rückwärts von 1989 bis 1848 auffächern. Aus dem linearen Raumkontinuum der Geschichte heraus eröffnen sich radial die Möglichkeitsräume, dreidimensional, farbig und illusionistisch. Während sich diese mit der Bewegung der Betrachtenden zunehmend verzerren oder verflüchtigen, bleiben die historischen Fakten im klar gegliederten Raumkontinuum konsequent lesbar. Im Dialog zwischen Wirklichkeits- und Möglichkeitsräumen entstehen höchst unterschiedliche Kompositionen. Möbel, Podeste, Mediengrafiken und Exponate treten aus den perspektivischen Wandbildern heraus und legen deren Konstruktion mit der Bewegung der Betrachterin oder dem Betrachter eindrücklich offen.

Um die Atmosphäre der unterschiedlichen (Zeit)Räume erlebbar zu machen, verwenden wir Techniken und Medien der jeweiligen Epoche. Als Fokuspunkt im ersten Teil des Rundgangs wird den Besuchenden das permanente Gefühl der Bedrohung im Nachkriegsdeutschland vermittelt: Eindrücklich schwebt das Motiv der Atombombe im Raum – eine Installation aus mehreren tausend Schnüren, fotografisch bedruckt und in Schichten und Längen gestaffelt, die ein immaterielles und doch wuchtiges Bild erzeugt. Wandmalereien mit Trompe-l’œuil-Effekt bilden den zweiten Fokuspunkt des Rundgangs (1848) – einem gemalten Zug-Interieur mit medialer Überblendung des Videokünstlers Stefan Hurtig. Mit einem Straßenzug im Look einer Graphic Novel schließt der Rundgang ab und knüpft wieder an seinen Anfang an: Die Besuchenden können sich hier niederlassen und sich im Serious Game der Spieleentwickler*innen von Playing History „Herbst 89 – Auf den Straßen von Leipzig“ interaktiv in die Geschehnisse des Herbstes 1989 einbringen.