Jewish Museum Berlin
Jewish Museum Berlin
Redesign of the permanent exhibition
“The history of the Jews has not changed — but our perspective on it has changed. [ … ]”
- Hetty Berg, Director of the Jewish Museum
The new permanent exhibition of the Jewish Museum Berlin embodies the contemporary perspective on a fascinating German-Jewish history since the end of August 2020. It is conveyed in a scenography that creates a new mediating force in the tension between the virtual and the auratic with poignant spatial installations.
chezweitz thus remains true to its scenographic signature: scenography as an artistic means! She takes the iconography of the building seriously — this built feeling of tornness in the epochal course of Jewish history in Germany. The outwardly conscious disharmony is transferred into epochal and thematic spaces that, despite their differences, are in a morphological context. Each room is also and above all thematically ascenographic unique, which in the whole raises the museum experience to a higher level. The Jewish Museum becomes a place where the fascination of the physical, the intuitive, the atmospheric and the multi-sensory gains in importance.
The backbone of the new permanent exhibition forms targeted spatial strategies, which were also the tools of our artistic scenography. The Libeskind building impresses with its strong architectural elements, including the so-called void bridges and the scar-like window cuts in the façade. Exposed and without a design overlay, they now stand for what they are: a symbolic break that expresses pain and emptiness. These “scars” are by no means made up, but are integrated into the scenography as an interior-exterior structure.
The metallic moment of the building in its variety of surfaces is also used strategically, becomes the supporting material of the design: metal becomes the oscillating sound passage, moving, wavy, vertically and shimmering in different timbres. It can become a fine, colored background of showcase bodies or in the area of the unimaginable — the Holocaust — to the supporting non-materiality, to the strange, blurred — the shock of the lack of mirror image!
A total of five epochal and eight thematic rooms develop in an exhibition narrative that combines all the arts: each one impressively in its characteristics and reacting individually to the architecture, like the medieval, urban-looking exhibit landscape in the “Ashkenas” room. A few rooms further on, we meet an artistic reconstruction of the universe cinema by Erich Mendelssohn. A paper leaf architecture of arches hanging from the ceiling shows with printed paragraphs the creeping disenfranchisement of the Jewish population from 1933, before it continues in the shimmering labyrinth of the Holocaust, whose rooms no longer offer support and ground …
Scenography, architecture, knowledge and history culminate in this old, new Berlin place to a spatial experience, which seeks its role models in the biography of the city and from chezweitz to date and points openly, tolerantly and self-confidently into the future with Jewish history!
The backbone of the new permanent exhibition is formed by targeted spatial strategies, which also served as the tools for our artistic scenography. The Libeskind building impresses with its strong architectural elements, including the so-called void bridges and the scar-like window cuts in the façade. Exposed and without any design overlay, they now stand for what they are: a symbolic rupture expressing pain and emptiness. These “scars” are by no means glossed over, but rather integrated into the scenography as an inside-outside structure.
The building’s metallic element, with its variety of surfaces, is also strategically deployed, becoming the supporting material of the design: metal becomes a vibrating passage of sound, moving, undulating, vertical, and shimmering in different timbres. It can become a delicate, colorful background for display cases, or, in the realm of the unimaginable — the Holocaust — a supporting non-materiality, the strange, the blurred — the shock of the lack of a mirror image!
A total of five epochal and eight themed rooms unfold in an exhibition narrative that unites all the arts: each impressive in its own characteristics and responding individually to the architecture, such as the medieval, urban-looking exhibit landscape in the “Ashkenaz” room. A few rooms further on, we encounter an artistic reconstruction of Erich Mendelssohn’s Universum cinema. A paper leaf architecture made of arches suspended from the ceiling, with printed paragraphs, depicts the gradual disenfranchisement of the Jewish population from 1933 onwards, before continuing into the shimmering labyrinth of the Holocaust, whose spaces no longer offer any support or ground…
In der Hall of Fame treffen sich verschiedenste Repräsentant*innen einer geistigen, intellektuellen Landschaft. Personen unterschiedlichster Professionen — die sich im Realen wahrscheinlich nie begegneten. Sie sind der Zeit entbunden. Historisch betrachtet war die Form des Tempels oftmals der Raum, in dem man diese „Ehrenhallen“ verortete.
Die Hall of Fame ist ein inhaltlich-fiktiver, aber visueller architektonischer wie künstlerischer Schlussstein, der an das Versprechen der Freiheit anknüpft und es auch umsetzt: Wer wären denn jüdische Held*innen gewesen, die eine „Ruhmeshalle“ gefüllt hätten? Wer würde sich heute versammeln und wie sähe dieser Ehrentempel wohl aus? Auf Basis dieser Fragen entwickelten die Kurator*innen des Jüdischen Museums, der Künstler und Illustrator Andree Volkmann und die Szenografen von chezweitz einen Raum, der seine Vorbilder wohl kaum in Regensburg sucht. Denn entstanden ist ein internationaler jüdischer „Ehrentempel“, eingebettet in eine überzeitliche Geschichte.
Alle illuminierten Büsten – von Amy Winehouse über Walter Rathenau bis Marcel Reich-Ranicki – sind freie Portraits, die der Künstler Volkmann nicht einfach bloß kopierte. Jede/r Gezeichnete entwickelte sich aus Volkmanns akribischer Recherché und vielen einzelnen Dokumentarmaterialien, die er sorgsam Collage-artig zusammenfügte, sodass jede Büste ein nie gezeigtes Unikat ist. Und erinnert uns Jesus nicht irgendwie an das legendäre, filmische Werk Il Vangelo secondo Matteo von Pier Paolo Passolini? Im Grunde genommen sind alle Büsten eigenständige Raumakteure und unterstützen das Objekthafte der ganzen Szenerie, der Fenster, des Betons und vor allem des kolorierten Teppichs, der den Hintergrund bildet – das ehemalige Funktionstreppenhaus ist als 11 m hohe Hall of Fame ein Höhepunkt im Ausstellungsrundgang. Die gelungene Transformation beschert dem Museum einen außergewöhnlichen Ausstellungsraum und ein neues, immersives Raumerlebnis: einen Raum zum freudigen Staunen.
Andree Volkmann, die Kurator*innen und chezweitz machten aus der Funktion ein Erlebnis: die Besucher*innen erreichen einen Ort, der zum Ausruhen einlädt und Lust macht, die jüdische Kultur zu erforschen. Er gibt ihnen die Möglichkeit in Form einer freundlichen, offenen und spektakulären Geste einen Moment innezuhalten und sich in den Farben und Antlitzen zu verlieren.
Szenografie, Architektur, Wissen und Geschichte kulminieren an diesem alten, neuen Berliner Ort zu einem Raumerlebnis, das in der Biografie der Stadt und von chezweitz bis dato seine Vorbilder sucht und mit jüdischer Geschichte offen, tolerant und selbstbewusst in die Zukunft weist!
ARGE chezweitz GmbH
Hella Rolfes Architekten BDA: Dr. Sonja Beeck, Detlef Weitz, Hella Rolfes
Detlef Weitz (Vverall scenography), Morten Ohlsen (Project management), Johannes Bögle, Danielle Gringmuth, Hans Hagemeister, Elena Lee, Jana Mateijka, Wenke Merkel, Lena Schmidt, Jan Stauf, Jaroslav Toussaint, Katerina Vraga, Leila Weber, Tanja Wehking, Lars Weitemeier, Janina Zimmermann mit Marcus Bahra, Jan Kalfus und Barbara Weinberger
Team Hella Rolfes Architekten BDA
Hella Rolfes (Overall project management), Joachim Kleine Allekotte (Project management), Brigitte Fischer, Gesa Gerstenberger, Andrea Kubinszky, Laura Maasry, Anna Schedler
Hetty Berg
Cilly Kugelmann, Dr. Michael Dorrmann
Henriette Kolb
Inka Bertz, Julia Carls, Dr. Yaniv Feller, Monika Flores, Michal S. Friedlander, Miriam Goldmann, Dr. Christoph Kreutzmüller, Maren Krüger, Dr. Tamar Lewinsky, Martina Lüdicke, Dr. Haim Mahlev, Leonore Maier, Theresa Polley, Aubrey Pomerance, Dr. Lucia Raspe, Lisa-Maria Renner, Iris Saeger, David Studniberg, Theresia Ziehe
Urs Schreiner und Sascha Homburg (Envue Homburg Licht GmbH), Fanny Perineau, Martina Tillemann
Video installation: chezweitz, director: Dominique Müller & Detlef Weitz; Graphic design: Janina Zimmermann; Sound design: Samuel Gfeller, Project assistance: Lars Weitemeier
Video installation: chezweitz, direction and animation: Stefan Hurtig (Sehen & Zeigen) & Detlef Weitz
illustrations: Andree Volkmann
Schreinerei Langner; Nüssli (Schweiz) AG; Bayer Glasbau GmbH; Harald Müller Metall Sonderfertigung GmbH; Artis GmbH; Rühling Shop + Objekt; Blank GmbH; Atelier Burkhard Witzmann; Objektleuchten Berlin / Hansen GmbH; flz – Stahl- und Metallbau Lauterbach GmbH; Artex Museum Services GmbH / Tomkin GmbH Event & Service GmbH; Unique Factory; Bjelosevic Mensud & Music-Zander GbR; BARiT Kunstharz – Belagstechnik GmbH; Berliner Ausbau GmbH; mawa design. Licht- und Wohnideen GmbH; Ilm-neon GmbH
Eicher Werkstätten GmbH &Co. KG; Darius Samek; PIGMENTPOL Sachsen GmbH; Labor Pixel Grain GmbH
Gregor H. Lersch; Deniz Roth; Maximilian; Rodegra – Loop Postproduktion UG; ifs internationale filmschule köln; yomma GmbH; Technische Universität Darmstadt; FG Digitales Gestalten; Architectura Virtualis GmbH; Projektteam Urban Complexity Lab der FH Potsdam; Patricia Schon und Stefan Hurtig; Küß Mich Musik Produktion & Verlag; Eshel Sound Studios, Tel Aviv; schnellebuntebilder. Studio für Animation und Interaktion, Berlin; 2av GmbH; buchstabenschubser GbR Jan Gabbert & Ellen Stein; Framegrabber Medien GmbH; Graphscape GmbH / h neun Berlin; Hagit Hollander-Shimoni; jetaido; OUTERMEDIA GmbH; Sammler & Jäger Filmproduktion GmbH
Medientechnik AVE Audio Visual Equipment
Scan3D Dienstleistungsgesellschaft mbH; Müller BBM GmbH; Prof. Dr.-Ing. Henning Löber, Dipl.-Ing. Uwe Meinhold; Johnson Controls Systems & Service GmbH; Bundesanstalt für Materialforschung und -prüfung (BAM); Planungsbüro M. Fabis, IFE Grothe GmbH; Arbeitsschutz Jeannette Borch e. K.; Dr.-Ing. Kerstin Kracht; Klimakonzept Ingenieurgesellschaft bR, Prof. Dr.-Ing. Klaus Fitzner; Die Bodenkanzlei GmbH; HHP West Beratende Ingenieure GmbH; Dr.-Ing. Wolfgang Menzel; Dr.-Ing. Thomas Klähne; Walter Felder; GSK GmbH; IPS Ingenieurbüro Peter Schubert GmbH; GSE Ingenieur-Gesellschaft mbH Saar, Enseleit und Partner; Hildebrandt Ingenieure Gesellschaft für Tragwerkplanung mbH; Vít Červený
Guenter Schneider
Alexander Butz
Jens Ziehe
Roman März
Yves Sucksdorff